Arne Bock
Arne Bock · Retrat facilitat per a Escena Immersiva.
← Artistes

Disseny sonor · àudio espacial

Arne Bock

A Escena Immersiva

A Escena Immersiva participa en Ecos27 i en la recerca sonora que acompanya les obres. Cofundador d’IMEXsound, dissenya l’escolta com a part de l’espai: treballa amb la posició dels instruments, la veu i el moviment del so al voltant del públic.

Proposar una col·laboració ↗
Obres vinculades

Ecos del 27

El recorregut de l’artista

Trajectòria i formació.

Formació, altres treballs i línies de creació.

El seu treball reuneix dos oficis que se solen explicar per separat: el del músic que escolta una interpretació i el de l’enginyer que construeix les condicions d’escolta. Format en Art of Sound al Royal Conservatoire de la Haia, desenvolupa una pràctica que abasta enregistrament, mescla, reforç sonor i sistemes espacials, amb una atenció especial a la música acústica contemporània.[1]

La projecció sonora ocupa un lloc precís en aquest recorregut. Entre 2017 i 2019 va investigar amb Marko Uzunovski com documentar la interpretació del so a Aus Licht, la producció del cicle de Stockhausen presentada a Amsterdam. Els assajos i les funcions van servir per estudiar decisions de difusió i recollir el saber de col·laboradors històrics del compositor.[2]

A escena ha signat el disseny sonor d’Antarctica, de Mary Finsterer, en l’estrena al Holland Festival de 2022, i de The Opera Circus, la producció d’OPERA2DAY i la Netherlands Bach Society de 2026. A Madrid, Quijotes en Nueva York el reuneix amb la dansa de Jean-Philippe Dury, la música d’Iris Azquinezer i les imatges de Pedro Giuliano.[3][4][5]

També treballa en el temps de l’exposició: va fer el so de la instal·lació The Last Painting de Heiner Goebbels al Museo Reina Sofía el 2023. A una altra escala, va dissenyar i ajustar amb Tyler Soifer el sistema dels concerts de Joe Hisaishi al Tokyo Dome, documentat per la premsa especialitzada el 2025. Tots dos treballs situen la relació entre obra, sala i oient al centre del seu ofici.[6][7]

Quadern de l’artista

Obres, premsa i trobades.

Projectes, entrevistes i processos documentats.

L’òpera imaginada de Bach, amb el so d’Arne Bock

All of Bach publica J. S. Bach – The Apocalypse, d’OPERA2DAY i Nederlandse Bachvereniging.

All of Bach · Nederlandse Bachvereniging ↗Disseny sonor, edició i mescla: Arne Bock. Enregistrament: Bock, Nina Kraszewska i Rick Hendriks, 14–15/02/2024.

The Opera Circus: el so d’un teatre en transformació

Arne Bock dissenya el so d’aquesta producció d’OPERA2DAY i la Netherlands Bach Society. La música de Händel, les tècniques del teatre barroc i el circ contemporani comparteixen escenari.

OPERA2DAY · equip artístic ↗Disseny de so: Arne Bock. Producció: OPERA2DAY i Netherlands Bach Society. Gira de gener a març de 2026.

La música de Joe Hisaishi a l’escala del Tokyo Dome

Entertainment Technology Asia explora el disseny i l’ajust del sistema del concert de Joe Hisaishi al Tokyo Dome. Arne Bock i Tyler Soifer treballen la cobertura de tot el recinte per fer arribar la música de l’orquestra a cada sector del públic.

Entertainment Technology Asia · Elton ↗Article «Symphony in Soundwaves», 24 de juliol de 2025. Disseny i ajust: Arne Bock i Tyler Soifer.

Elden Ring: una escolta que recorre la sala

El reportatge sobre l’estrena parisenca d’Elden Ring Symphonic Adventure destaca el treball d’Arne Bock amb l’orquestra, el cor i els efectes distribuïts per l’auditori. Javier Gil Pérez signa la crònica per a SoundTrackFest.

SoundTrackFest · Javier Gil Pérez ↗Crònica del concert de París del 13 de gener de 2024, publicada el 14 de gener. Producció del concert: Overlook Events.
El vals sin nombre: un món construït per al cinema

El vals sin nombre: un món construït per al cinema

El curtmetratge reuneix la direcció de Felipe Giuliano, la composició d’efectes visuals de Pedro Giuliano, el modelatge de Djalal Dufetelle i la mescla d’Arne Bock. La producció combina rodatge amb croma, composició digital i entorns digitals.

Madrid Produce · fitxa de la pel·lícula ↗Cartell d’El vals sin nombre · dossier de Madrid Produce.Direcció: Felipe Giuliano. Composició d’efectes visuals: Pedro Giuliano. Supervisió de modelatge / 3D i matte painting: Djalal Dufetelle. Mescla: Arne Bock. Producció: David Torres i Bruno G. Arantes; The Other Films i Madrid Produce. Direcció tècnica: Bruno G. Arantes. Crèdits complets a la pàgina de la pel·lícula.

The Last Painting: escoltar una instal·lació

L’obra de Heiner Goebbels arriba al Museo Reina Sofía en forma d’instal·lació. Arne Bock realitza el so d’aquesta versió, en col·laboració amb Heiner Goebbels i Rene Liebert, responsable del vídeo.

Heiner Goebbels · crèdits de la instal·lació ↗Instal·lació, juny de 2023: realització sonora d’Arne Bock; vídeo de Rene Liebert. El dissenyador sonor de la producció escènica original és Willi Bopp.

Antarctica: construir l’escolta d’una òpera

Arne Bock és el dissenyador sonor d’Antarctica, l’òpera de Mary Finsterer presentada al Holland Festival. La producció reuneix Sydney Chamber Opera i Asko|Schönberg.

Holland Festival · crèdits artístics ↗Disseny de so: Arne Bock. Composició: Mary Finsterer. Producció: Sydney Chamber Opera, Asko|Schönberg i Holland Festival.

Arne Bock i Thilo Schaller comparteixen eines per crear so immersiu

El Conservatori Reial de la Haia inclou tots dos professionals al simposi Music Production for Interactive Media. La seva presentació aborda la tria de tecnologies d’àudio a partir de la intenció creativa, amb exemples binaurals i aplicacions interactives.

Koninklijk Conservatorium Den Haag · Music Production for Interactive Media ↗Tools for Creativity — Choosing the Right Technology for Being Creative in Immersive and Interactive Applications. Arne Bock y Thilo Schaller. Programa oficial del Royal Conservatoire de La Haya.
Fonts

Documentació revisada el 28 d’octubre de 2026.

  1. 01Royal Conservatoire↗
  2. 02Research Catalogue↗
  3. 03Holland Festival↗
  4. 04OPERA2DAY↗
  5. 05Institut français↗
  6. 06Heiner Goebbels↗
  7. 07Entertainment Technology Asia↗
  8. 08SoundTrackFest↗