Premsa · Publicacions · Trobades

Premsa
i converses.

Notícies, entrevistes i trobades al voltant dels artistes i les seves obres.

Noelia Rosa explora l’altra cara de cada escena

Noelia Rosa condueix un cicle de tallers de creació i interpretació a Remiendo, explorant allò que hi ha més enllà del text. La primera sessió, el 28 i 29 de novembre de 2026 a Granada, se centra en la imaginació, el subtext i la veu creativa.

Remiendo · programa i condicions del curs ↗Activitat programada per l’Escuela de Teatro y Doblaje Remiendo. Confirmeu les dates, la disponibilitat i les condicions directament amb l’escola.

Noelia Rosa defensa una escena que desperti la mirada

L’actriu, directora i professora conversa sobre brutalisme escènic a Luz de gas: una manera de treballar que fa visibles l’estructura, els materials i els cossos. La seva proposta reivindica l’ofici de dirigir i la creació d’imaginaris propis davant la uniformitat de les imatges.

Luz de gas radio podcast · Juan Duque Oliva ↗Entrevista «Noelia Rosa | actriu, directora, professora», publicada el 29 d’octubre de 2026. Durada: 24 minuts. Escolta-la a la font original.

L’òpera imaginada de Bach, amb el so d’Arne Bock

All of Bach publica J. S. Bach – The Apocalypse, d’OPERA2DAY i Nederlandse Bachvereniging.

All of Bach · Nederlandse Bachvereniging ↗Disseny sonor, edició i mescla: Arne Bock. Enregistrament: Bock, Nina Kraszewska i Rick Hendriks, 14–15/02/2024.

José Herrero: paraules que habiten Lorca

José Herrero va escriure el guió de La habitación de Lorca, la peça de realitat virtual i teatre sonor dirigida per Felipe Giuliano. El seu perfil a Escena Immersiva reuneix l’obra, la presentació dins d’Ecos del 27 i la inclusió al programa La Villa del Mar del Festival de Málaga.

Escena Immersiva · perfil de José Herrero ↗Publicació editorial d’Escena Immersiva. Guió de La habitación de Lorca: José Herrero. Direcció: Felipe Giuliano. Fotografies facilitades per a la publicació.

Javier Ruiz de Alegría fa girar el temps a Constelaciones

La plataforma circular dissenyada per Javier Ruiz de Alegría converteix l’espai en part del relat de Constelaciones, dirigida per Sergio Peris-Mencheta. Time Out en destaca la força expressiva; Tarántula valora com el moviment acompanya la pèrdua, tot i qüestionar l’abast dramàtic del dispositiu d’atzar del muntatge.

Time Out · Ka Penichet · 26/02/2026 ↗
Veure imatges, vídeos i enllaços (1)
Time Out · Ka Penichet · «Constelaciones» · 26/02/2026 · 4/5. Tarántula Cultura · Luis Muñoz Díez · «Crítica “Constelaciones” de Nick Payne, recreada por Peris-Mencheta» · 12/02/2026. Críticas independientes. Escenografía: Javier Ruiz de Alegría. Producción: Centro Dramático Nacional y Barco Pirata.

Compartir l’ofici: l’Escuela de Verano de La Red

L’Escuela de Verano de La Red de 2026 inclou Javier Alegría, presentat com a cap tècnic de Veranos de la Villa, entre els talleristes sobre pràctiques i reptes contemporanis. La seva participació forma part del programa per a professionals de les arts escèniques.

La Red · Escuela de Verano 2026 ↗Activitat formativa recollida al programa de La Red. Madrid Produce confirma el període 2020–2026 com a director tècnic de Veranos de la Villa.

Il Doge: música per a un retrat de la redempció

En la conversa amb Rolling Stone Italia, la directora Gianna Isabella Magliocco destaca Thilo Schaller entre els col·laboradors que van donar forma a Il Doge. L’article explora la història i el procés de producció del documental.

Rolling Stone Italia · Gianmarco Aimi ↗Entrevista amb Gianna Isabella Magliocco i Giampaolo Manca, 31 de desembre de 2025. Música original d’Il Doge: Thilo Schaller.

La música de Joe Hisaishi a l’escala del Tokyo Dome

Entertainment Technology Asia explora el disseny i l’ajust del sistema del concert de Joe Hisaishi al Tokyo Dome. Arne Bock i Tyler Soifer treballen la cobertura de tot el recinte per fer arribar la música de l’orquestra a cada sector del públic.

Entertainment Technology Asia · Elton ↗Article «Symphony in Soundwaves», 24 de juliol de 2025. Disseny i ajust: Arne Bock i Tyler Soifer.

L’escenari com a llenç viu

A Eso no es teatro explora les connexions entre els seus oficis d’actor, escenògraf, il·luminador i artista plàstic. La conversa també tracta l’experiència en direcció tècnica al Centro Dramático Nacional i als festivals.

Eso no es teatro · entrevista ↗Videopòdcast d’Eso no es teatro, publicat el 9 d’abril de 2025. Àudio i vídeo disponibles a la font original.
susyQ explora l’univers visual de Quijotes en Nueva York

susyQ explora l’univers visual de Quijotes en Nueva York

Yaiza López examina el diàleg entre els cossos dels intèrprets, la música d’Iris Azquinezer i l’univers visual de Pedro Giuliano. La crítica acompanya l’estrena de la creació de Jean-Philippe Dury per a EBB Company.

susyQ · Yaiza López ↗Quijotes en Nueva York · imatge de l’arxiu de Madrid Produce.Crítica: «Loco caballero andante», 14 de desembre de 2024. Disseny audiovisual i immersiu: Madrid Produce. Artista visual: Pedro Giuliano.
Invernaderos entre les experiències d’OFFF Sevilla

Invernaderos entre les experiències d’OFFF Sevilla

Eventoplus inclou la instal·lació de Syntro.phi en la crònica del festival. L’obra reuneix pintura, escultura i paisatges digitals a la Real Fábrica de Artillería.

Eventoplus · Teresa Fernández ↗Invernaderos · arxiu de Madrid Produce.Cobertura de l’obra, 4 de desembre de 2024. Direcció artística: Felipe Giuliano. Creació visual: Felipe, Pedro i Djalal. Música original: Thilo Schaller. Coproducció: Madrid Produce i Tertulia.

Forever: l’escenografia com a quart personatge

Ismael Lomana analitza la plataforma giratòria de Forever, de Kulunka Teatro: l’escenografia fa visibles les rutines i els conflictes familiars.

EnPlatea · Ismael Lomana ↗Escenografia: Ikerne Giménez i Javier Ruiz de Alegría.

Com la música sosté un relat

Thilo Schaller participa amb Graeme Cornies, Alexander Hitchens i Margaret Maria a For The Craft, una conversa sobre música, personatges i estructura narrativa. Kaya Savas condueix la trobada.

Film.Music.Media / Impact 24 PR · escoltar l’episodi ↗Conversa del quart simposi de Film.Music.Media, publicada el 28 d’agost de 2024. Durada de l’episodi: 71 minuts.

L’espai escènic de Forever rep un Premio Godot de 2024

Ikerne Giménez i Javier Ruiz de Alegría van rebre el Premio Godot de disseny escènic per Forever. La crònica de l’organitzador recull els resultats de la cerimònia del 10 de juny de 2024. Aquell any, també van ser finalistes als Max d’espai escènic i nominats als Talía d’escenografia.

Revista Godot · premis de 2024 ↗Premio Godot de disseny escènic: Ikerne Giménez i Javier Ruiz de Alegría, per Forever. Organització: Revista Godot. Les nominacions als Max i als Talía estan documentades a les fonts de la biografia.

Elden Ring: una escolta que recorre la sala

El reportatge sobre l’estrena parisenca d’Elden Ring Symphonic Adventure destaca el treball d’Arne Bock amb l’orquestra, el cor i els efectes distribuïts per l’auditori. Javier Gil Pérez signa la crònica per a SoundTrackFest.

SoundTrackFest · Javier Gil Pérez ↗Crònica del concert de París del 13 de gener de 2024, publicada el 14 de gener. Producció del concert: Overlook Events.

Noelia Rosa: la interpretació com a punt de partida

A CulturaPress, Noelia Rosa conversa amb Eva Gamallo sobre la direcció d’escena, la interpretació i els processos que converteixen una idea en una trobada amb el públic.

CulturaPress · Eva Gamallo ↗Entrevista publicada el 26 de juny de 2023. Lectura i àudio disponibles a la font original.

Felipe Giuliano codirigeix Litoral al Teatro Alhambra

Felipe Giuliano de Andrade, Joana Bressan i Fiona Orioli codirigeixen l’obra de Wajdi Mouawad amb divuit intèrprets. El muntatge recorre la memòria, la recerca de l’origen i la mort del pare, dins de l’Aula de Dirección Escénica de Andalucía.

Granada Hoy · R. L. ↗R. L. · «El Teatro Alhambra acoge el estreno de ‘El retablo de las maravillas’, finalista del Aula de Dirección Escénica» · 14/06/2023. Información cultural basada en un comunicado institucional. Litoral: estreno el 10/06/2023; codirección de Joana Bressan, Felipe Giuliano de Andrade y Fiona Orioli.

Radio Euskadi: de l’escenari a la pintura

Distrito Euskadi conversa amb Javier Ruiz de Alegría amb motiu del Dia Mundial del Teatre. La conversa aborda la formació, la pintura en directe a El hombre y el lienzo i els dissenys d’espai escènic i il·luminació, entre els quals Forever, Ay Carmela i El sueño de la razón.

EITB · Distrito Euskadi ↗Entrevista de Radio Euskadi, publicada el 27 de març de 2023. Àudio disponible a la font original. Arxiu.

Javier Ruiz de Alegría: un autoretrat diferent a cada funció

Pintar i interpretar passen alhora a El hombre y el lienzo. En l’entrevista amb Joan Colás, Javier Ruiz de Alegría explica com l’emoció del personatge transforma els colors i les pinzellades, i com la pintura retorna nous matisos a la interpretació.

Crónica Global · Joan Colás ↗Entrevista «Javier Ruiz de Alegría: A veces estamos demasiado temerosos de dejarnos sorprender», publicada el 7 de febrer de 2023. Obra: El hombre y el lienzo. Hemeroteca.

RTVE: una conversa sobre pintura i teatre

Dramedias, de Radio 5, conversa amb Javier Ruiz de Alegría sobre El hombre y el lienzo i la relació entre la interpretació, la pintura i el disseny d’il·luminació. L’àudio està disponible a la publicació original de RTVE.

RTVE · Dramedias de Radio 5 ↗Entrevista de RTVE / Radio 5, publicada el 14 de gener de 2023. Arxiu.

Carmina Burana: el Retiro transformat per la llum

El Coro Nacional de España va tancar Veranos de la Villa 2022 amb Carmina Burana, de Carl Orff, a l’estany del Retiro. La comunicació oficial de l’Ajuntament de Madrid destaca el treball de Julián Pérez en una posada en escena concebuda per al monument a Alfons XII.

Ajuntament de Madrid · programa i crèdit d’il·luminació ↗
Veure imatges, vídeos i enllaços (1)
Disseny d’il·luminació: Julián Pérez de la Torre, acreditat com a Julián Pérez a la nota de premsa municipal. Coro Nacional de España, dirigit per Miguel Ángel García Cañamero. Producció: Madrid Produce. 28 d’agost de 2022.

Felipe Giuliano aborda la migració a Driftwood Humans

Escultura, videoart, sensors de presència i testimonis de migrants es troben en la instal·lació presentada per Gallo Rojo. Felipe Giuliano explora el desarrelament i la relació entre l’obra i qui s’hi acosta.

Gallo Rojo · espacio organizador ↗Gallo Rojo · «Inauguración exposición “Driftwood Humans”» · 22/03/2021. Instalación de Felipe Giuliano. Apoyo: ICAS, convocatoria de 2020.

Thilo Schaller debat el potencial creatiu del so immersiu

La convenció virtual AES 2020 reuneix Thilo Schaller i altres especialistes per explorar les possibilitats de l’àudio binaural. La crònica de SVG Europe aborda les aplicacions als videojocs i la realitat augmentada i el paper de la creació artística en aquestes experiències.

SVG Europe · David Davies ↗David Davies · «AES 2020: Focus on ‘creative potential’ of immersive audio technologies» · SVG Europe · 08/06/2020. Prensa sectorial independiente.

Thilo Schaller explica quan la música ha de deixar pas al silenci

En un taller del SUNYWide Film Festival, Thilo Schaller va abordar el ritme de la música cinematogràfica i la seva relació amb l’emoció. La crònica recull la seva defensa d’una partitura al servei del relat, la col·laboració amb els directors i el valor expressiu del silenci.

Buffalo Review / Stripes Media · Joseph Kasko ↗Joseph Kasko · «Listen: SUNYWide Film Festival podcast» · Buffalo Review / Stripes Media, Buffalo State · 15/11/2017. Crónica con declaraciones.

José Herrero porta la seva mirada sobre Purga a ADE Teatro

José Herrero signa El secreto de la crueldad: «Purga» de Sofi Oksanen al número 142 d’ADE Teatro. La publicació forma part de la secció «Notes de direcció» i suma una referència escrita a la seva trajectòria escènica.

ADE Teatro · José Herrero · número 142 ↗Article signat per José Herrero. ADE Teatro, octubre de 2012. Enllaç al sumari i a l’edició de la revista. Arxiu de publicacions.

Arne Bock i Thilo Schaller comparteixen eines per crear so immersiu

El Conservatori Reial de la Haia inclou tots dos professionals al simposi Music Production for Interactive Media. La seva presentació aborda la tria de tecnologies d’àudio a partir de la intenció creativa, amb exemples binaurals i aplicacions interactives.

Koninklijk Conservatorium Den Haag · Music Production for Interactive Media ↗Tools for Creativity — Choosing the Right Technology for Being Creative in Immersive and Interactive Applications. Arne Bock y Thilo Schaller. Programa oficial del Royal Conservatoire de La Haya.
La habitación de Lorca a «Habitar la imagen»

La habitación de Lorca a «Habitar la imagen»

El Festival de Málaga inclou La habitación de Lorca en la selecció de realitat virtual de La Villa del Mar. Amb guió de José Herrero i direcció de Felipe Giuliano, l’obra forma part d’un programa dedicat a l’espai, la presència i el punt de vista en l’audiovisual immersiu.

Festival de Málaga · programa oficial de La Villa del Mar ↗La habitación de Lorca · imatge de l’experiència de RV, arxiu d’Escena Immersiva.Guió: José Herrero. Direcció: Felipe Giuliano. Font del programa: Festival de Málaga. La fotografia de l’obra prové de l’arxiu del projecte.
Per a premsa i programació

Entrevistes, imatges
i trobades.

Sol·licita entrevistes, imatges autoritzades o una proposta de trobada amb els artistes. Els dossiers d’obra reuneixen crèdits, experiència i necessitats de presentació.